Danza, música y mito convergen en espectáculo que revive la cosmogonía zapoteca
Una producción multidisciplinaria en Oaxaca fusiona tradición prehispánica con lenguajes contemporáneos
Danza contemporánea, música en vivo y teatro convergen en una propuesta que busca recrear la cosmovisión zapoteca a través de la leyenda de los Binnigulaza, antepasados del pueblo zapoteco. La obra, montada en el Teatro Macedonio Alcalá de Oaxaca, representa una investigación profunda sobre la mitología regional, adaptada por escritores…
Danza contemporánea, música en vivo y teatro convergen en una propuesta que busca recrear la cosmovisión zapoteca a través de la leyenda de los Binnigulaza, antepasados del pueblo zapoteco. La obra, montada en el Teatro Macedonio Alcalá de Oaxaca, representa una investigación profunda sobre la mitología regional, adaptada por escritores reconocidos y dirigida con precisión artística para generar una experiencia multisensorial.
La propuesta musical integra jazz con sonidos de instrumentos prehispánicos, mientras que la dimensión coreográfica incorpora la participación del coro infantil de Santa María Atzompa, estableciendo un puente generacional con la herencia espiritual de la región. Las máscaras de animales, diseñadas a partir de bocetos de artistas plásticos destacados, funcionan como símbolos de espíritus y entidades míticas profundamente enraizadas en la tradición zapoteca, aportando capas de significado cultural a cada escena. La iluminación, maquillaje y soporte técnico se articulan para crear una atmósfera que transporta al espectador hacia territorios simbólicos.
Esta producción reúne a coreógrafos, músicos y técnicos oaxaqueños cuyo trabajo colectivo refleja un compromiso con la documentación y celebración de saberes ancestrales. La obra evidencia cómo las comunidades contemporáneas pueden dialogar con sus propias mitologías sin caer en la nostalgia, sino en la reinterpretación viva de símbolos y narrativas que siguen siendo relevantes para la identidad cultural. Representa, en suma, una oportunidad para profundizar en cómo el arte escénico puede ser vehículo de transmisión cultural y reflexión sobre la continuidad de los pueblos originarios en el México actual.
